Soggetto: audiovisivo

Una trattazione teorica organica e completa del linguaggio cinematografico integralmente basata sull’analisi del materiale visivo. Ogni argomento è illustrato da fotogrammi tratti da centinaia di film e collegato a sequenze raccolte nel sito www.cinescuola.it, fondato e gestito dall’autore e strutturato in modo da essere complementare al testo.

Data l’organizzazione modulare della trattazione, il volume si adatta alle esigenze di sintesi o di approfondimento dei diversi insegnamenti nell’ambito audiovisivo.

Dalla nascita del cinema sonoro l’industria cinematografica si è trovata a dover risolvere il problema delle barriere linguistiche che rendevano il proprio prodotto non commerciabile al di fuori dei confini della lingua in cui i film erano girati. Questo volume esamina le peculiarità della trasposizione linguistica dell’audiovisivo, la sua origine e il suo potere di condizionamento dei comportamenti, non soltanto linguistici. La trattazione offre inoltre una panoramica sulla legislazione, la normativa e la struttura del mercato del doppiaggio in Italia, e affronta il tema delle strategie necessarie per potenziare, attraverso il doppiaggio, la circolazione del cinema europeo nel mondo. Come “caso applicativo” viene svolta l’analisi dell’adattamento del film Jackie Brown di Quentin Tarantino, con un confronto tra testo originale e versione italiana e un esame puntuale delle ragioni tecniche ed espressive che hanno motivato le scelte operate. Infine a completamento del volume un’ampia bibliografia consente ulteriori approfondimenti.

Indispensabile per chi opera nel mondo creativo e audiovisivo, questo volume offre una panoramica chiara, aggiornata e multidisciplinare sull’impatto dell’intelligenza artificiale nei processi di produzione artistica.

Attraverso un viaggio che unisce storia, tecnica, filosofia e pratica, il testo guida videomaker, artisti e professionisti della comunicazione a comprendere e sfruttare le potenzialità dell’AI, senza perdere di vista le sfide etiche e la centralità della visione umana. Dalle tecniche avanzate di prompting alle nuove estetiche digitali, dai rischi della standardizzazione alle possibilità di una creatività aumentata, questa guida fornisce strumenti concreti, riflessioni critiche ed esercizi pratici per orientarsi e innovare nell’era dell’algoritmo.